Il y a plus de 30 ans, et après des études en biologie et en céramique, Julie Lambert décide de se consacrer entièrement à sa passion pour l’argile. Le Raku représente la technique de cuisson qu’elle privilégie afin de créer des oeuvres uniques où les oiseaux nordiques, comme la bernache, deviennent rapidement sa signature.
Grâce à plusieurs bourses obtenues, ses créations se diversifient. Julie Lambert se fait remarquer par ses oeuvres tant picturales, sculpturales que vidéographiques avec son Projet CHAOS portant un propos social et environnemental engagé. Cette exposition a circulé à travers le Québec dans des centres d’expositions reconnus par le CALQ. Julie Lambert ne cesse de s’impliquer dans des projets spéciaux qui l’amènent à créer un réel dialogue avec le public.
Techniques
J’ai choisi d’utiliser l’argile comme médium de base à toutes mes créations. Je travaille les reliefs et les sculptures d’argile avec principalement deux techniques de cuisson : le Raku et la patine d’oxydes.
Le Raku représente une technique de cuisson exceptionnelle pour créer mes oiseaux nordiques, comme l’oie blanche et la bernache, et non une fin pour exprimer l’art japonais.
La patine d’oxydes, quant à elle, rappelle la méthode utilisée à l’époque préhistorique pour peindre sur les parois des grottes. Cette technique me permet donc de réaliser des tableaux fracturés qui prennent l’allure de vestiges tout en gardant des sujets actuels. Mes reliefs d’argile sont montés sur des panneaux de bois qui sont gravés et peints à l’acrylique.
D’autres matériaux peuvent s’ajouter à la composition, comme de l’aluminium, du verre, de la feuille d’or, et forment ainsi une œuvre de médium mixte.
La murale de grand format retient mon attention depuis plusieurs années. Cela me permet de développer mes sujets à la manière d’un récit, faisant régulièrement référence à l’histoire de l’art.
La recherche de repères à travers le passé, l’histoire, les sociétés lointaines, les ruines m’importe beaucoup et me presse, à mon tour, à laisser des traces.
